Sześć muzeów zaprojektowanych przez Zaha Hadid

Gwiazdowy architekt zaprojektował muzea od Ohio po Azerbejdżan

Zaha Hadid jest jednym z pokoleń "krochmalców", którzy rywalizowali i zdobyli prestiżowe zlecenia dla instytucji kulturalnych na całym świecie. Brytyjsko-iracki architekt znany jest z futurystycznych budynków z dramatycznymi liniami, które zdają się opierać grawitacji i liniowości. Świat sztuki, designu i architektury opłakiwał ją przedwcześnie mijając 31 marca 2016 roku, kiedy Hadid zmarł w Miami po ataku serca.

Hadid urodził się w Bagdadzie w Iraku, studiował matematykę na Uniwersytecie w Bejrucie, a następnie przeniósł się do Londynu. Dorastała podczas studenckich buntów w 1968 roku, co ujawniło się w jej powinowactwie do radzieckiej awangardy.

Wśród jej rówieśników w londyńskim Stowarzyszeniu Architektonicznym byli Rem Koolhaas i Bernard Tschumi. Bardzo szybko zostali uznani za siedlisko niezwykłych talentów architektonicznych. Podczas gdy inni w grupie byli znani ze swoich rygorystycznych oświadczeń pisemnych i filozoficznych idei, Hadid, najmłodszy z nich, był znany z pięknych rysunków.

Była partnerem w biurze architektury metropolitalnej z Remem Koolhaasem i założyła własną firmę, Zaha Hadid Architects w 1979 roku. W 2004 roku została pierwszą kobietą w historii, która otrzymała prestiżową nagrodę Pritzkera za architekturę, aw 2012 roku została uhonorowana przez królową Elżbietę. i stał się Dame Hadid.

Gdy fani i krytycy podsumowują jej niezwykłą karierę, muzea Hadida wyróżniają się w swojej twórczości jako szczególnie rewolucyjne.

Oto retrospektywa sześciu projektów muzealnych Zaha Hadid z Michigan do Rzymu, Ohio do Azerbejdżanu.

• 01 z 06

  MAXXI, Rzym

  MAXXI można uznać za najbardziej udany budynek Zahy Hadid. Skrót od Museo nazionale delle arti del XXI secolo (Muzeum Narodowe Sztuki XXI wieku) jest muzeum sztuki współczesnej w dzielnicy Flaminio w Rzymie, nieco na północ od centrum miasta. Podobnie jak Muzeum Sztuki Amerykańskiej Whitneya czy The Met Breuer , jest to interdyscyplinarna przestrzeń wystaw i spektakli.

  Muzeum honoruje historię Rzymu z bezproblemowym wykorzystaniem betonu, czymś, co mistrzowie Romanowie opanowali najlepiej widzianym w Panteonie. Jej projekt nawiązuje również do minaretu w kolumnach Samarry i Berniniego na głównym placu Watykanu.

  Muzeum prawie wydaje się być statkiem kosmicznym wpuszczonym do raczej skromnej dzielnicy w Rzymie, gdzie żadna z sąsiednich budowli nie wygląda na coś podobnego.

  Komisja budowlana była integralną częścią misji muzeum.

  "Projekt MAXXI wykracza poza koncepcję budynku-muzeum, a złożoność tomów, zakrzywione ściany, wariacje i skrzyżowania poziomów określają bardzo bogatą konfigurację przestrzenną i funkcjonalną, którą odwiedzający mogą przejść przez coraz to inne i nieoczekiwane trasy . "

  Hadid był przekonany, że muzeum nie będzie "pojemnikiem na obiekty", ale kampusem artystycznym, który będzie się nakładał, łączył i płynie, tworząc interaktywne przestrzenie.

  Przestrzeń została zaprojektowana tak, aby pasowała do napiętego harmonogramu przestrzeni wystaw czasowych. Niewiele nieruchomych ścian i schodów wydaje się unosić w wnętrzu muzeów. Otwarty sufit umożliwia przepływ naturalnego światła wewnątrz.

  Via Guido Reni, 4, 00196 Roma, Włochy

• 02 z 06

  Cincinnatti Contemporary Arts Center

  Pierwszym budynkiem Hadida w Stanach Zjednoczonych było Centrum Sztuki Współczesnej Cincinnati. Była to także jej pierwsza komisja do przestrzeni publicznej i praca definiująca, w której ujawniła swój blask w projektowaniu przestrzeni wystawienniczych.

  Geniusz CCAC to sposób, w jaki sztuka i ulica są zjednoczone. Hol jest pływającym samolotem, który schodzi z tyłu budynku. Otwory są krojone w ściany, aby zapewnić widoki na różne galerie. Istnieją również trzy otwory wycięte pionowo w muzeum, które wprowadzają naturalne światło na każde piętro. Ogólny efekt łączy światło, ludzi i sztukę razem w przestrzeń nie zdefiniowaną przez ściany.

  CCAC prezentuje nieustannie zmieniający się program wystaw i spektakli sztuki współczesnej. Ich misją jest wpływanie na społeczności regionalne i globalne poprzez dostarczanie zmieniających się doświadczeń artystycznych, które rzucają wyzwanie, bawią i kształcą.

  Muzeum jest również znane jako Centrum Sztuki Współczesnej Lois & Richard Rosenthal.

  44 E 6th St, Cincinnati, OH 45202

• 03 z 06

  Messner Mountain Museum Corones

  The Messner Mountain Museum Corones w Bolzano we Włoszech otwarto 24 lipca 2015 roku. Jest to ostatni budynek z serii sześciu wzniesionych na szczytach gór w Południowym Tyrolu w projekcie muzeum stworzonym przez alpinistę Reinholda Messnera. Muzeum ma ponad 1000 stóp kwadratowych powierzchni wystawienniczej poświęconej tradycjom, historii i dyscyplinie wspinaczki górskiej.

  Budynek wydaje się być pochowany w zboczu góry. Hadid wyjaśnił, że odwiedzający mogą zejść do góry, zbadać jaskinie i groty, a następnie wynurzyć się przez górską ścianę i na taras, z którego rozciągają się panoramiczne widoki na Alpy i Dolomity.

  Via Castel Firmiano, 53, 39100 Bolzano BZ, Włochy

• 04 z 06

  Eli and Edythe Broad Museum na Michigan State University

  Ten budynek, zamówiony przez patronów sztuki współczesnej Eli i Edythe Broad, można zobaczyć w filmie "Batman kontra Superman: Świt sprawiedliwości" podczas koktajlu z Lex Luthor.

  Budynek Hadida nie przypomina tradycyjnych budynków z cegły, które definiują kampus Uniwersytetu Stanowego w Michigan. Ma stalowo-szklaną fasadę, która stanowi latarnię dla wystaw sztuki współczesnej w jej wnętrzu. Hadid skomentował, że fasada muzeum została zaprojektowana tak, aby miała "stale zmieniający się wygląd, który wzbudza ciekawość, ale nigdy nie ujawnia jej zawartości".

  Muzeum zbudowano dzięki darowi $ 28 milionów dolarów od Broads. Miał także być ekonomicznym motorem East Lansing i przynieść miastu ponad 5 milionów dolarów pieniędzy na podróże turystyczne. Zaprojektowany przez Hadida budynek jest obecnie miejscem pielgrzymek dla poważnych miłośników sztuki współczesnej, którzy czynią małe miasto uniwersyteckie celem podróży.

  547 E Circle Dr, East Lansing, MI 48824

• 05 z 06

  Centrum Kultury im. Hejdara Alijewa

  Podpisujący budynek Baku, Azerbejdżan, Centrum Hajdara Alijewa został zaprojektowany jako płynna forma, która naturalnie wypływa z krajobrazu. Gładka fasada łączy muzeum, widownię, halę wielofunkcyjną i wszystkie wejścia w jedną powierzchnię, która rozciąga się również do wnętrza budynku. Został nazwany Design Roku przez London's Design Museum. Wielu krytyków uważa to za ukoronowanie Hadida i pełną realizację jego charakterystycznego stylu nurkowania.

  Kontrowersje dotyczyły kilku projektów Hadida. Muzeum w Baku zostało nazwane na cześć Heydara Alijewa, byłego oficera KGB, który stał się przywódcą Azerbejdżanu i był powiązany z wieloma naruszeniami praw człowieka.

  Otwarta wystawa "Życie, śmierć i piękno" przedstawiała sztukę Andy'ego Warhola. Rotacyjne wystawy to światowej klasy artyści.

  1 Heydər Əliyev prospekti, Bakı AZ1033, Azerbejdżan

• 06 z 06

  Chanel Mobile Art Pavilion

  Zamiast mobilnego muzeum, Chanel Mobile Art Pavilion został zaprojektowany jako pawilon wędrowny na wystawy sztuki. Po raz pierwszy zaprezentowano go na Venice Bienale w 2008 roku, podróżując z Hongkongu, Tokio i Nowego Jorku. Ostatecznie zatrzymał się w L'Institut du Monde Araba w Paryżu, gdzie obecnie służy do pokazania sztuki współczesnej przez arabskich artystów.

  Pawilon został pomyślany jako pojemnik i jest symbolem wdzięcznej, wypełnionej światłem pracy Hadida. Spotkała się również z kontrowersjami jako obiekt nadmiaru w następstwie kryzysu finansowego z 2008 roku, ale stała się pozytywnym dodatkiem do paryskiej sceny sztuki współczesnej.

  1 Rue des Fossés Saint-Bernard, 75005 Paryż, Francja