Kobiety w Museo di Capodimonte

Bliższe spojrzenie wewnątrz ogromnej kolekcji w Neapolu we Włoszech

Kolekcja w Museo di Capodimonte w Neapolu rywalizuje z najlepszymi na świecie muzeami i zawiera ważne dzieła Belliniego, Caravaggia, Massaccio, a nawet Andy'ego Warhola. Wybrałem te pięć prac, które podkreślają dwie kobiety-artystki i trzy fascynujące kobiety jako sposób na zagłębienie się w większą kolekcję. Cięcia budżetowe w Capodimonte wymagają, aby nie wszystkie galerie były otwarte codziennie. Mam nadzieję, że te prace zachęcą was do odwiedzenia Neapolu i odwiedzenia tego niezwykłego muzeum.

• 01 z 05

  "Judith Slaying Holofernes" Artemisii Gentileschi

  Artemisia Gentileschi była niezwykle popularną artystką w barokowych Włoszech, co było jeszcze większym osiągnięciem, ponieważ była kobietą. Wyszkolona przez ojca Orazio, Artemisia mieszkała we Florencji, Rzymie i Neapolu, gdzie pracowała dla wielu wysokiej rangi patronów. Zaczerpnięte z hebrajskiej Biblii lub Starego Testamentu, Judith zabijająca Holofernesa jest tematem, z którym często współpracowała. Jest wersja tego obrazu w Uffizi we Florencji, ale obraz Capodimonte jest lepszy, ciemniejszy i pokazuje oczywisty wpływ Caravaggia.

• 02 z 05

  "Antea" Parmigianino

  Ten porywający obraz został prawie utracony podczas II wojny światowej, kiedy został przeniesiony z Neapolu do średniowiecznego opactwa Montecassino na przechowanie. Siły aliantów zrzuciły bomby na Montecassino, ale "Antea" została zabrana do Berlina i przetrzymywana w kopalniach soli w Altaussee w Austrii. Powrócił do Neapolu w 1945 roku.

  Antea, namalowany w latach 1531-34 w stylu manierystycznym przez Parmigianino, nigdy nie zidentyfikowano czarującego modelu. Jej futro, złoty łańcuszek, tiara i złote rękawy są wszystkim, co powszechnie dano kobietom jako prezenty od mężczyzn, którzy chcą być ich kochankami. Ta praca przemierzyła świat, ostatnio do Frick Collection w Nowym Jorku.

• 03 z 05

  "Danae" autorstwa Tycjana

  Ten zmysłowy obraz wykonany przez Tycjana w 1544 roku przedstawia mit od Owidiusza, gdzie Danae zostaje uwiedziona i zaimpregnowana przez Zeusa, który zstąpił z Olimpu i natknął się na nią pod prysznicem ze złota. Tycjan zrobił wiele badań tego obrazu, które można znaleźć w Museo del Prado i Ermitażu w Sankt Petersburgu. Danae jest przedstawiana z mięsistym ciałem renesansowej kurtyzany. Michelangelo zobaczył obraz w toku w pracowni Tycjana. Później wpłynął na Rembrandta, Anthony'ego Van Dycka i Gustava Klimta.

• 04 z 05

  "Rodzina Ferdinanda IV" autorstwa Angelica Kauffmann

  Angelica Kauffman była neoklasyczną malarką, która była jedną z dwóch kobiet założycieli Royal Academy w Londynie. Była cudownym dzieckiem, pracującym intensywnie w Anglii i Rzymie dla bogatych klientów. Ten portret króla Neapolu i Sycylii (znany także jako Re Nasone , King Big Nose) demonstruje wysoko postawione rodziny ceniące talenty Kaufmanna. Zidentyfikowała siebie jako malarza historycznego, rzadką rolę już nietypowej artystki.

• 05 z 05

  "Lukrecja" Parmigianino

  Lukrecja nie jest mitologiczną kobietą, ale postacią z wczesno rzymskiej historii. Tutaj nosi kameę przedstawiającą boginię Dianę, symbol czystości. Lucretia została zgwałcona. Kiedy ujawniła wieści, dźgnęła ją klatką piersiową sztyletem, by zapomnieć o zniewadze i wstydu, które zostały jej wymuszone. Na tym obrazku Lucretia spogląda na nieznaną odległość i trzyma ozdobny sztylet w centrum swojej półnagiej piersi.

  Obraz ten był pierwotnie częścią kolekcji Farnese i jest mniej znanym przykładem twórczości Parmigianina, pomimo jego świetlistej powierzchni i dramatycznej kompozycji. Podobną pozę i profil można zobaczyć w jego innych pracach.