W ciągu zaledwie trzech lat Shaky Knees Music Festival stał się jednym z najbardziej wyczekiwanych corocznych wydarzeń w Atlancie, nie wspominając o jednym z najpopularniejszych festiwali muzycznych. Twórcą muzycznego promotora, Tima Sweetwooda, który rozpoczął festiwal w 2013 roku, ten trzydniowy festiwal stał się regionem na indie-rockowy festiwal muzyczny dzięki zakamuflowanej linii różnorodnych działań prezentujących wszystko od świeżych twarzy (pomyśl Viet Cong, Strand of Oaks i Speedy Ortiz) do głównych riffów (takich jak The Strokes, Ryan Adams i The Lumineers).
The Story Behind Shaky Knees
W gruncie rzeczy Sweetwood to samozwańczy muzyczny dork - wystarczy, że obejrzy okładkę albumu "My Morning Jacket", którą wytatuował sobie na plecach, by udowodnić. Po 10 latach promowania pokazów dla hrabiego i podobnych miejsc w Atlancie, Sweetwood był gotowy do podjęcia przedsiębiorczego skoku do świata festiwalowego. "To było cenne [doświadczenie] ze względu na relacje z agentami, menedżerami, a nawet z samymi zespołami" - mówi Sweetwood, który przyznaje, że przyjaźnił się z prawie 75 procentami zespołów, które grały pierwszy rok w Shaky. Kolana.
Po dwóch udanych latach produkcji Shaky Knees, w tym rosnącej frekwencji od zaledwie 9000 w 2013 r., Aż do zaskakujących 66 000 w 2015 r., Sweetwood postanowił rozszerzyć swoją markę na pierwszy Shaky Boots Festival w 2015 roku.
Dylemat muzyki country
"Buty pojawiły się, ponieważ w Gruzji nie było żadnego innego country country i taki rodzaj wprawił w zakłopotanie umysł", mówi Sweetwood o swoim podjeździe do gatunku.
"To był ogromny sukces w składzie, zespoły, które tam były, produkt, który został wydany i ludzie z recepcji. Finansowo, po prostu nie trafiło to w sedno ", przyznaje Sweetwood o Shaky Boots, który jest teraz w przerwie. Co ciekawe, Sweetwood twierdzi, że finansowy upadek Shaky Boots był bardziej niż cokolwiek związany z kulturą gatunku muzyki country.
W odróżnieniu od innych gatunków, w których muzycy koncertują sporadycznie i zazwyczaj poprzez wyłapywanie małych regionów, muzycy country często podróżują przez cały rok. Daje to widzom wiele możliwości złapania show przez Mirandę Lambert i zmniejsza wartość propozycji festiwalu.
"To wskaźnik tego, co ogólnie robi rynek krajowy. W tym roku odwołano kilka festiwali w kraju i garstka, które rozpoczęły się i anulowano w tym samym roku, więc uważam, że to raczej klimat kraju, a nie klimat w Gruzji - wyjaśnia Sweetwood. "Większość z tych [country] zespołów ... chce zagrać jak najwięcej koncertów w 2017 roku, ponieważ nie zamierzają koncertować w 2018 roku ... więc wyciągamy z mniejszej grupy demograficznej, aby wyciągnąć tych fanów."
Jak każdy przedsiębiorczy wysiłek, rozwijanie franczyzy Shaky polega na podejmowaniu ryzyka, a niektóre są zobowiązane do uderzenia w niewłaściwy akord.
Bez pomijania rytmu
Podczas gdy buty nie zostały wyeksplorowane, nadzieje są takie, że inauguracyjny festiwal Shaky Beats Music, który odbędzie się w weekend po Shaky Knees w tym samym miejscu, spodoba się dobrze ugruntowanej publiczności w EDM i festiwalowych festiwalach hip-hopowych. Muzyka elektroniczna niesie ze sobą bardziej konkurencyjny rynek niż country czy indie-rock dzięki bardzo popularnym festiwalom, takim jak Imagine Music Festival i TomorrowWorld.
"Bez względu na to, czy jest to Porter Robinson, Major Lazer, czy Floating Points - wszyscy na festiwalu grają na żywo", wyjaśnia atrakcyjność Shaky Beats dla fanów w nasyconym elektronicznym przemyśle festiwalowym. "Nie mamy tam zbyt wielu didżejów, którzy po prostu remiksują niektóre z ich własnych utworów. W grę wchodzi sporo instrumentów i myślę, że kiedy ludzie się tam dostaną, to zobaczą.